是「知識劇」不賣錢，還是我們拍不出能賣錢的「知識劇」？

最近公共電視播出的《麻醉風暴》引發熱議，精緻的說故事方式喚得許多人的共鳴。有人會用「職人劇」的風潮來形容這陣子幾部與某些特定職業發生關連的電視劇，但是我不認為這是關鍵，因為這些戲劇如果成功，理應是為「知識」講了一個吸引人的故事，而不在於掛勾了什麼樣的職業。否則《娘家》裡面的豬腳師傅、《愛上兩個我》裡面的廣告設計師、《沒有名字的甜點店》裡面的甜點師傅，不也都是一種職人，但是為何沒有引發同等的好評呢？

我傾向用「知識劇」這個名稱來定位這類像《麻醉風暴》，或是國外例如《新世紀福爾摩斯》（英）、《宅男行不行》（美）、《破案天才伽利略》（日）、《急診男女》（韓）等叫好又叫座的戲劇。他們的共通點並不是僅僅在表面上選用了哪一項職業作為題材，而是除了編織一個引人入勝的故事情節之外，更將知識巧妙地融合在許多戲劇的環節，看完之後除了感覺有被娛樂到之外，竟然還會有一種無可言喻的精神飽足感。

這樣的東西在台灣社會真的不會被觀眾買單嗎？我從一些第一線影視人員的訪談中發現，我們影劇圈一直以來總是先預設觀眾是愚蠢的、懶惰的、不思考的，只想在工作疲累之餘癱軟在沙發上按按遙控器了事。所以一般來說，傳統影視工作者不太能相信「知識可以賣錢」這檔事，所以只是盡可能地生產一些弱智化的產品來填塞大家的垃圾時間，換得自己的苟延殘喘。如果被質疑為何如此膚淺，多數歸因大環境不佳、資金不夠、餬口困難，很少檢討（或承認）是因為自己無法說出一個既充實又有賣點的故事。

在台灣日漸空虛及貧乏的社會氛圍中，「知識劇」是沒道理不賣錢的，因為「知識」可以提供一種精神上的富足感。你可以想像再絢麗的跨年晚會都掩不住離開現場後的濃濃空虛，事業上再多的進帳也餵養不起被淘空的靈魂，沒有人希望自己是行屍走肉，所以不應該小看這樣的需求，否則不會有這麼多疲憊的上班族回家後還在網路上追逐最新的英美、日韓劇。

不過前面講的都是以「知識劇拍得好」作為前提，如果大家明眼的話都可以發現，在這一波所謂「職人劇」的風潮中，並不是所有被點名的戲劇都有像《麻醉風暴》一般的好品質與好口碑。所以不要懷疑「知識劇」在台灣會不會有市場，該問的是影視工作者有沒有和《麻醉風暴》劇組有同樣挑選優質劇本的好品味？同樣地在意專業知識的每個細節？同樣地選擇用功與具備內涵的演員？

如果我們的影視工作者仍然認為，一般民眾只想看那些C咖來賓排排坐協力打嘴砲的談話性節目，或是男女主角一不小心跌坐在地上然後嘴巴就會親在一起的偶像劇，或是把參賽者當廉價勞工不斷回收再利用的歌唱選秀節目……。姑且幫觀眾問一句：總不能因為你店裡只賣大便，就斷言我們都只喜歡吃屎吧？