《餐廳失控夜》：走入地獄廚房，一窺職場夢魘中的人物群像
週五夜晚，對許多人來說是美好的代名詞，繁忙一週終於有喘息空間，迎接即將到來的週末假期，於是預約一間體面的餐廳享用晚餐，與愛人、朋友度過，或單純犒賞自己的辛勞，這也許是「週五夜」映入腦海中的想像。
然而，對另一群人來說，這可不是什麼太浪漫的事，那群人便是餐飲業。客人多表示忙碌加倍，從廚師、招待到服務生，餐廳各崗位的員工無不直面挑戰，究竟在悠閒美好的用餐空間背後，深入餐廳經營核心，有多少混亂正發生中？
職場眾生相，廚房政治學
英國電影《餐廳失控夜》（Boiling Point）引領觀眾將其視角從體面的外場帶至廚房內部，描述在尋常的週五夜晚，一間位於倫敦的五星餐廳，如何經歷宛如核彈級的衝突與紛亂。史帝芬葛拉翰（Stephen Graham）主演的主廚Andy，從電影開頭的那通電話便能令觀眾感受道他的緊繃與正面臨的難題，家庭與工作之間難以兼顧，使他宛如蠟燭兩頭燒，哪邊都顧不好。
不幸的事總禍不單行，開店前衛生稽查員突然來訪，頓時使餐廳的種種問題一一浮現，更直接讓餐廳評價從五星狠狠降至三星。放眼望去，員工內部也都存在芥蒂——有能力卻遲遲等不到加薪的二廚滿腹怨氣、常常遲到又混水摸魚的洗碗工早已讓大家都很不滿、聽不太懂主廚利物浦腔調的法國新職員，以及只想超收客人卻對治理方式一竅不通的外場經理——光聽這人物簡介就真實得相當有趣。
職場眾生相，廚房政治學，牽扯到人的事總是最難解決，但人與人的關係卻也成為這部電影得以著力與發揮的點——這時妥協，下回會加倍奉還，這次疏忽，下次則可能釀成大錯。
光是開店前就已處處是戲劇，更別說營業後與客人的應對，電影首先藉由角色性格埋下伏筆，呼應開店後與形形色色客人的互動和內部矛盾升級。這桌是討人厭的老競爭對手與美食評論家的踢館，那桌則是想獲得特權的Instagram網紅，甚至不乏種族歧視、刻意刁難的奧客，也少不了對特定食材過敏的客人，以員工為中心、客人為輔的敘事手法，在一桌又一桌的對話之間，緊緊抓住觀眾注意力。
全片毫無剪接點的「一鏡到底」
本片最驚為天人的特點，無非是它採取「一鏡到底」（One-shot）的拍攝方式，不過相較《1917》或《鳥人》（Birdman）雖也主打一鏡到底，但其實皆存在觀眾察覺不到的剪接點，以虛實交錯騙過人眼，打造出「偽一鏡到底」的效果。然而，長達九十多分鐘的《餐廳失控夜》則是真的一鏡到底，全片毫無任何剪接點。一鏡到底的技術通常為了增強連貫性與流暢度，拍攝難度巨大，一方面考驗導演的控場、調度能力，對演員演技的默契與續航力而言也是極大挑戰。
儘管如此，一鏡到底並非全然都是好處，它容易為了連貫鏡頭使得劇情失焦，或造成對白過於冗贅的缺點，這也是剪接最重要的功用，不過《餐廳失控夜》卻少有這個問題，它巧妙運用一鏡到底的拍攝手法，無時無刻不變動的鏡頭帶向各個主要人物，創造前所未有的臨場感，也增強了體驗真實度，彷彿觀眾也一同渡過那緊湊的九十分鐘，過於入戲，渾然不知時間已默默流逝。
《餐廳失控夜》全片設定於單一場所（倫敦餐廳），藉由員工間對話、員工與客人的互動製造劇情張力，令人想起2016年的義大利電影《完美陌生人》（Perfetti sconosciuti），故事同樣也僅發生在一個小空間（家）。
一旦場景極簡，角色的複雜性與魅力便會尤其重要，《完美陌生人》懸疑、引人入勝的劇本使其爭相被法國、韓國、德國、日本等超過二十個國家翻拍，一舉成為影史上被翻拍次數最多的電影。對我而言，《餐廳失控夜》有著同樣潛力，或許哪天可以看見韓國食堂或法國酒館的版本，嵌入不同國家的國情與特色，展現若有優秀的劇本與刻畫到位的人物，電影不需豪華場景或特效也能同樣吸引觀眾。
本片來自導演身兼編劇菲利普巴倫提尼（Philip Barantini）2019年的同名短片，與編劇James Cummings共同撰寫發展成長片，由於劇情描寫太過真實，觀影時我一度懷疑導演是否每天都坐在餐廳裡，觀察人與人的互動以汲取靈感——原來導演菲利普曾在餐飲兼職超過十年，無論米其林餐廳或地方咖啡廳都待過，並從底層一路升至主廚。沒有哪條人生路是白走的，那些在餐廳裡的經驗便成他執導電影的創作靈感。有趣的是，本片拍攝地是位於東倫敦Dalston一間名為Jones & Sons的餐廳，那也是導演曾經工作過的餐廳。
一鏡到底考驗的不只是劇本編寫能力，也是全體演員是否能彼此配合，如一場團體群舞，每個巧妙、精準的動作連動，背後皆是縝密的編舞技巧和無數次重複排練。本片演員共花費三週彩排，原先計劃四天內拍攝八次，結果因劇組工作人員確診導致最後僅拍了四次，最終採取了第三次的版本，這個版本並非出錯最少，而是男主角認為自己情緒發揮最好的版本。另外，因為此類劇本難以句句詳列，經常使用重點標註（Bullet Points）幫助演員記憶劇情走向，因此便似真人溝通，充滿著不確定與有機性，也出現許多劇本無提及的即興橋段。
英國職場生活的苦與樂
曾在倫敦短暫工作的我，對於職場中來自英國不同地區口音感到相當熟悉，也總是能從不同背景的同事之間獲得新鮮樂趣，因為並非在餐飲業，工作壓力絕對沒有片中描繪得如此巨大，但身邊在英國餐廳工作的朋友，許多人看過這部電影皆心有戚戚焉。餐廳外場與內場的壓力又極為不同，溝通不良如果再加上遇到難伺候的客人，確實將宛如地獄廚房，而本片給予的觀影體驗極為真實，觀眾就像置身餐廳，彷彿能聞到食物氣味，也能聽到週五夜晚客人聊天的嘈雜聲。
《餐廳失控夜》不僅是一部餐廳實境秀，他同時也透過人物群像關注心理健康，例如主廚在面對家庭和工作之間的失衡，轉而投向毒品與酒精，卻反倒使一切更加失控，本片原文為「沸點」，是角色壓抑情緒直至最終，他也到達沸點走向崩潰。每個人都有彼此的問題，難免訓斥，但更要同理。這是一部透徹瞭解並經歷工作現場才能寫出的驚喜之作，且絕對能令許多人獲得共鳴。
